回归自然 宁静致远（写台湾一代画家吴隆荣印象）

• 吴亚鸿／Goh Ah Ang

《无上菩提》　吴隆荣

　　“艺术必须不断创造才有新的生命，有了生命，艺术才能产生力量，才能持久，才能感动人。”

　　30年代台湾新美术运动家谢里法说了以上这番话。对于艺术工作者而言，这番话就是至理名言，持久，感动人。这番话，亦是台湾一代画家——吴隆荣的座右铭。

　　不久前，笔者出席了台湾第26届世界儿童画展评审，在台湾省立美术馆欣赏了《吴隆荣回顾展》，这是一个美感与意境交融、挚情流露的美术展。

　　画者相重，更何况吴隆荣的画展深深吸引了我这时时为艺术发烧的画者，将吴隆荣及其作品推介予艺术爱好者，亦给自己带来一份喜悦。

　　在艺术生命中，吴隆荣有他值得骄傲的一页。“做一个现代画家是件严肃的事，而创作应该是居于发自内心的需要。”吴隆荣不仅重视个人作品的艺术性，更身体力行，积极运作各个美术组织，推展美术活动。他认为：艺术是多元化的，是社会化的，更是生活化、人性化的。

　　吴隆荣投身教育工作，学校的职务让他精疲力尽却无阻于他的艺术热诚，他仍然忘情地创作、创作。是故，自1963年开始，吴隆荣几乎在每年的台湾各类美展中频频获奖。

　　他坚信艺术与生活相结合，他作画的方法是“先对某一特定的对象，作深入的观察，然后予于描写、分析、统整过后，定某个特定部位，作各种形体焦点的陈述，再以辐射般地加以解体、重叠、配合，并注入视觉效果。”

　　他告诉笔者：“基本上，我所表白的是最真实的自己。我强调从自我出发，而却归返传统自然怀抱。”

　　在艺术领域里，吴隆荣已开拓了自己的一片天空。他的创作极丰，尤其热忱油画，其作品取材于大自然，以分割画面的独特风格，表现对大自然的热衷。

《白鸽献瑞》　吴隆荣

　　在他的系列作品中，有大部份以动物为主要表现题材，如：＜林间的聚会＞、＜天鹅戏荷图＞、＜白鸽献瑞＞、＜人间物语＞、＜猴来居士＞等。其作品画面予人宁静致远的温柔感觉，让人观后自觉心胸宽敞，静谧安详。

　　以人物为主题的系列包括＜普渡众生＞、＜思＞、＜京戏＞、＜虔诚＞、＜清静无染＞等。在此系列中，画家偏爱佛像的绘画。由此，可窥知画家亦深具佛性，借重佛的庄严宝相，呈献人生的真善美。

　　＜九份眺远＞、＜黄土地的感动＞、＜塞纳河畔＞等，乃画家以风景为主要表现题材系列里的部分作品。画家冀望观赏者能通过其作品，领会穿透时光走廊的情感，体验顺流不息的生命。

　　画家说：他的作品完成度约百分之八十至九十，留下的空间给予观赏者自己再发挥想象。他强调：美的自律性就是追求感性与理性的境界，与人性的真善美一样，是人类历史上伟大的成果。

　　艺术所讲究的，不只是限于画面的装潢，作品背后的画家美丽的情操与审美观、冀求美感的心灵，能唤起更多共鸣的心，酝酿为社会文化的营养成分。

　　吴隆荣，他做到了！



　　原载南洋商报艺术空间（19-10-1995）